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《春浪音樂節》與其他音樂節不同，強調「療癒」與「精緻」，透過將音樂與大自然結合，為參加者帶來身心的放鬆與精神上的釋放。本文將透過創辦人沈光遠的視角，由他親自帶我們深入回溯《春浪》的發展歷程。

自2006年創辦以來，《春浪音樂節》（下稱《春浪》）以其獨特理念在亞洲音樂節市場中脫穎而出。不同於其他音樂節，《春浪》強調「療癒」與「精緻」，透過將音樂與大自然結合，為參加者帶來身心放鬆與精神釋放的體驗。

從墾丁的沙灘開始，《春浪》一路走來，不僅見證了台灣音樂產業的變遷，更成功將台灣的音樂文化推向國際市場。

經過十餘年的成長，《春浪》的足跡遍布香港、新加坡，以及上海等中國主要城市，並帶領台灣本土的音樂人登上更廣闊的舞台。

本文將透過創辦人沈光遠的視角，由他親自帶我們深入回溯《春浪》的發展歷程，從最初在墾丁的草創時期，到逐步邁向國際的拓展，以及未來對於永續發展和科技創新的展望。

第一階段：從墾丁起步，成功讓音樂與自然結合

當談到為何「想要做一個音樂祭」時，沈光遠的眼神閃爍著光芒，並開始分享了《春浪音樂節》的創立故事，起源於他大學時期在墾丁的美好回憶。

沈光遠表示，大學時期他和幾位朋友常在海邊舉行小型音樂聚會，這樣隨性自由的氛圍讓他感受到音樂與自然結合的魅力。

沈光遠提到，他們組成「紅螞蟻合唱團」後曾以一首〈愛情釀的酒〉紅遍一時，並曾夢想過在墾丁有機會演出。

儘管那個夢想最終未能實現，但多年後，隨著沈光遠在音樂領域的經歷愈加豐富，他因緣際會地得以在墾丁實現這個「音樂與自然」的夢想，讓墾丁的自然美景成為《春浪》的發源地。而隨著《春浪》逐步發展，沈光遠的初衷也逐漸融入了更多社會意義。

訪問中，沈光遠還特別分享了一個關於《春浪》的冷知識：雖然《春浪》自創辦以來迅速成為知名的音樂節，但鮮為人知的是從第一屆開始，《春浪》就不僅僅是音樂活動，而是積極推動環保行動、實踐社會責任的大型活動，可說是台灣綠色音樂節的先驅。

沈光遠分享道，早期在墾丁舉辦時，每年都會安排淨灘活動，邀請藝人參與並設計聯名商品，如環保T-shirt、購物袋等。更特別的是，音樂節上還會舉辦藝人二手衣物拍賣，並這些收益全數捐給當地弱勢族群。

這些行動不僅將音樂與環保結合，也讓參與者能在享受音樂的同時意識到保護環境的重要性。

第二階段：從台灣走向國際的挑戰與突破

然而，隨著墾丁當地對《春浪》徵收的稅金逐年增加，《春浪》在墾丁深耕10年後不得不退場，而這也促使沈光遠開始思考如何將這個音樂節推向國際。

2013年，《春浪》首次登陸新加坡和香港。沈光遠回憶：「當時我們的團隊決定嘗試走出台灣，選擇新加坡和香港作為國際化的第一步。」然而，新加坡的活動因市場小、活動成本也高，所以較難執行，但對於《春浪》團隊來說，也是一個非常寶貴的經驗。

他解釋：「新加坡總人口數中講華語的人口較少，而且大部分人更傾向於西洋音樂，加上當地高昂的物價，導致成本居高不下，這些因素使得我們在那裡的經營非常困難。」

儘管如此，香港的成功則為《春浪》打開了國際市場的大門。「我們在香港首次售出了1萬多張票，這顯示出多年在台灣經營的成果也吸引了香港的樂迷。」

沈光遠分析香港場的《春浪》之所以成功，或許是因為香港的聽眾更熟悉華語音樂，與台灣文化連結較深，使《春浪》能夠順利舉辦，而這也成為《春浪》進入國際舞台的重要起點。

值得一題的是，《春浪》一直致力於將台灣優秀的音樂人帶到國際舞台，讓更多國際聽眾感受到台灣音樂的魅力。

像是在2014年，台灣搖滾巨星伍佰首次登上新加坡《春浪》的舞台，揭開了音樂節國際化的序幕。隨後，2016年起，《春浪》進一步拓展至中國市場，成功在上海、武漢、廣州、杭州、成都等10個城市舉辦活動。

而在2018年和2019年，《春浪》在上海迪士尼舉辦的兩屆四萬張音樂節門票均宣告售罄，更是標誌著《春浪》在中國市場的第二階段達到了巔峰。

當時，他們也把草東沒有派對、茄子蛋、吳青峰等台灣知名音樂人帶到了上海、成都、武漢、廣州等地的《春浪》舞台，讓更多中國觀眾見證台灣音樂的多元色彩。

沈光遠認為，這段時期的成功關鍵在於始終堅持音樂品質，並根據每個城市的特點精心策劃每場活動，確保能夠為當地觀眾帶來獨特而深刻的音樂體驗。

第三階段：回到台灣將「療癒」與「美學」重新結合

隨著在國外市場的成功，2021年《春浪》進入了第三階段，回到了台灣，並且引入了「療癒」與「美學」的元素，希望能為參加者提供更多元的體驗。

沈光遠提到：「我們希望新的《春浪》能讓參加者不只是來聽音樂，而是能在大自然的環境中，真正感受到心靈的釋放與療癒。」

而沈光遠口中「新的《春浪》」第一場選在北海岸半島秘境的露營場地舉行，這裡被大自然環繞，讓參加者能夠在音樂與自然的交織中獲得療癒。

沈光遠分享：「這場音樂節的策劃，我們特別注重場地選擇和節目安排。大自然就是最偉大的療癒師，山、海、樹林都是造物主給人類最好的禮物，我們想利用這樣的自然力量來提升參加者的體驗。」

在「新的《春浪》」階段，沈光遠提到，除了選擇在北海岸舉辦外，團隊也曾嘗試挑戰其他海線場地。例如，他們曾在台南的漁光島舉辦「春浪・海線」，甚至將《春浪》拉到離島澎湖。但由於執行上的困難，最終決定不再於次年繼續在沙灘場地舉辦。

沈光遠回憶：「經過了幾次海線的磨練在沙灘上搭建舞台和移動設備過程中的種種困難，也讓我們意識到該如何將海線這樣的場景如何可以做到更好。」

儘管最後因為現實層面考量，目前尚未找到理想的地理位置而先暫停海線計畫，但團隊仍持續尋找更適合的海線場地，希望讓音樂節融合不同的大自然樣貌，促使《春浪》更專注於營造「療癒」與「精緻」的氛圍，成為第三階段的重要標誌，同時也是《春浪》邁向第四階段的重要伏筆。

第四階段：展望未來，多元與永續發展並進

到了今年《春浪》邁入19年，展望明年《春浪》即將邁入第20週年，沈光遠將其視為一個分水嶺，象徵著《春浪》進入第四階段。

他表示：「20週年對我們團隊來說是非常重要的分水嶺。我們從最初的墾丁到海外，再回到台灣，如今正準備進入第四階段。」

說到這，沈光遠特別提到英國樂團Coldplay的啟發，對未來《春浪》的發展有著深遠影響。

他提到，Coldplay曾一度停止全球巡演，因為他們認為傳統的音樂巡演對環境造成了嚴重影響。後來，他們開始探索新的能源解決方案，例如利用現場觀眾的動能發電，以及與企業合作使用新型能源來減少巡演的碳足跡。

沈光遠說：「我們看到像Coldplay這樣的國際樂團在環保方面做出的努力，這些實踐對我們非常有啟發。我們希望《春浪》未來也能在能源使用和環保上有所突破，真正做到可持續發展。」

基於這樣的理念，他強調未來的《春浪》不僅會在技術層面上進行革新——例如開發專屬APP取代傳統紙本節目冊以響應環保——也會在持續音樂節期間全面禁止使用塑膠杯，改用奉茶的方式，鼓勵參加者自備餐具和水壺。

他表示：「早期在墾丁的時候，每年都會發行大量的節目冊，但那都變成了廢物。現在我們選擇開發APP，讓大家直接在手機上查看，這也是我們響應永續理念的一部分。」

此外，沈光遠還透露未來的《春浪》計劃可能結合新的能源技術，以進一步強化「愛地球」的理念，這些想法充分展現了《春浪》對環保的堅持與承諾。

而回到音樂面向，「精緻」的音樂策劃依然是《春浪》未來的核心。

沈光遠表示，不管是第幾階段，他們都會持續精挑細選表演者，從藝人的精神面、音樂作品到現場演出能力，都將是選擇的標準，確保每一場演出都能符合《春浪》獨特的精緻氛圍與品質。

此外，沈光遠還分享《春浪》未來發展也預計持續邀請更多海外藝人參與，也會把更多世界音樂帶到《春浪》現場，以符合第四階段《春浪》的新願景。沈光遠的音樂哲學強調的不僅僅是音樂本身，而是如何透過音樂帶來療癒與美學的享受。

他相信，《春浪》未來將繼續在音樂與自然的融合中，為參加者帶來更多正能量，並在環保與科技的結合中實現更高層次的發展。

在準備享受第19屆《春浪》之際，沈光遠口中的「《春浪》第四階段」也將在明年登場。樂迷或許可以期待20週年的《春浪》將會推出哪些全新的亮點和巧思，讓參加者更深刻體驗到新的春浪。

作者：julian
日期：2024年10月27日
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